Рисование света в определенном цвете может быть сложной задачей для любого художника. В отличие от рисования физического объекта, имеющего массу и форму, свет сам по себе эфирен и неосязаем. Однако с помощью некоторых хитрых приемов можно имитировать эффект «рисования» света красным в произведении искусства.
Во-первых, полезно понять некоторые основы света и цвета. То, что мы воспринимаем как цвет, — это видимый спектр света — длины волн от фиолетового до красного. Когда белый свет падает на объект, некоторые длины волн поглощаются, а другие отражаются обратно к нашим глазам. Отраженные длины волн определяют, какой цвет мы видим. Например, помидор кажется красным, потому что он поглощает большую часть спектра и отражает обратно длинные длины волн, которые мы видим как красные.
Таким образом, по сути, рисование красным светом означает манипулирование длинами волн света, чтобы подчеркнуть длинные «красные» волны. Художники могут добиться этого эффекта несколькими способами:
Один из методов — нарисовать сцену, освещенную теплым красноватым светом. Некоторые естественные источники света излучают больше красных длин волн, чем другие. Теплое свечение свечей или огня подчеркивает красные и оранжевые цвета. Закаты и восходы солнца рассеивают больше красного света в атмосфере по сравнению с полуденным солнечным светом. Поэтому художник может нарисовать сцену, освещенную свечами, или закатный пейзаж, наполненный красным светом.
При искусственной работе художники могут использовать красноватые лампочки или гели на студийном освещении, чтобы окунуть всю сцену в красный цвет. Тепло света будет отражаться от любых поверхностей, на которые он падает. Даже объекты, которые не являются красными, приобретут красноватое свечение под красным освещением. Тона кожи могут казаться более яркими и насыщенными под красноватым светом. Итак, художник рисует сцену, наблюдаемую при этом цветном освещении.
Еще один способ выделить красный свет — это противопоставить его его дополнительному цвету — зеленому. Красный и зеленый находятся друг напротив друга на цветовом круге, создавая поразительное визуальное напряжение. Области красного цвета будут казаться выступающими и светящимися при сопоставлении с зеленым.
Художник может нарисовать ночную сцену с ярко-зеленым светофором, сопоставленным с темно-красными задними фарами. Взаимодействие заставляет оба цвета «выделяться». Или они могут нарисовать рождественскую сцену с яркими красными и зелеными украшениями, играющими друг с другом. Стратегическое сочетание этих дополнительных цветов привлекает внимание к красным элементам.
Цвета, окружающие красный источник света, также влияют на то, как он воспринимается. Размещение красного света на черном или темном фоне делает его более ярким. Смешивание его с нейтральными коричневыми, белыми или серыми тонами приглушает его. Размещение его среди ярких, насыщенных цветов снижает его интенсивность. Поэтому художники должны тщательно продумать цветовую схему, чтобы красный свет выделялся или отступал по мере необходимости.
Художник может выделить фигуру под красным прожектором на черном фоне. Или показать тусклую красную лампу, светящуюся в нейтральной комнате. Изменение окружения позволяет им регулировать красный свет для драматического эффекта.
Художники, работающие маслом и акрилом, также могут использовать техники живописи, чтобы красный свет казался светящимся. Импасто подразумевает толстое нанесение краски щетинными кистями или мастихином для создания текстуры. При попадании света области импасто кажутся светящимися и выделяются на более гладких окрашенных участках. Художники могут использовать толстые мазки и штрихи импасто, чтобы имитировать сияние лампочек, фонарей или других источников красного света.
Лоскутывание подразумевает тонкое нанесение полупрозрачной краски для создания цветных фильтров. Многочисленные красные глазури заставляют основную краску светиться изнутри с богатым, глубоким резонансом. Лессировка по теплому подмалевку — идеальный способ изобразить светящуюся глубину красного света. Цвет кажется освещенным из-за поверхности краски.
Свободная, выразительная кисть также придает энергию, чтобы передать движение и мерцание красного света. Небольшие повторяющиеся штрихи и волнистые мазки, наложенные более толстыми зачерпывающими движениями, имитируют яркий хаос света. Концентрация мазков кисти вокруг источников света направляет взгляд и вызывает волнение. Позволяя подслоям проглядывать, поддерживает светящееся свечение.
Акварелисты также могут использовать диффузию «мокрым по мокрому» и распыление для создания атмосферного рассеивания лучей красного света. Мягкие края заливки мокрыми размывками, окруженные распылением и разбрызгиванием, дают сияющую яркость, напоминающую свет, рассеивающийся в пространстве.
При изображении красного света художники должны разумно использовать красные пигменты для максимальной яркости. Непрозрачные красные, такие как кадмиевый красный, содержат плотные частицы пигмента, которые на самом деле могут приглушить свечение при слишком сильном использовании. Более прозрачные органические красные, такие как ализариновый малиновый, обеспечивают яркость и резонанс. Наложение прозрачных глазурей огненных кадмиев на прозрачные органические красные цвета улавливает оба свойства.
Пусть нижние слои и белый цвет холста просвечивают через красные глазури, чтобы уловить сияние. Избегайте смешивания красного со слишком большим количеством белого, черного или коричневого, которые приглушают его свет. Сохранение чистоты и живости красного цвета сохраняет его раскаленное сияние.
Использование светотени — сильного контраста между светом и темнотой — еще один отличный способ выделить красный свет. Рисование предметов, выходящих из глубоких теней в красное нижнее освещение, усиливает драматизм и фокус. Взгляд естественным образом притягивается к освещенным красным формам на фоне темных пустот.
Вы можете усилить этот эффект, очертив источники красного света четкими темными контурами. Заставьте самые яркие красные цвета светиться на черном с помощью «потерянных и найденных» краев. Увеличьте насыщенность и контраст между красноватыми светами и тенями для максимальной драматичности.
Часто самые яркие эффекты сочетают в себе несколько цветовых, текстурных и композиционных техник. Вы можете нарисовать ночную карнавальную сцену с цепочками красных фонарей, окруженных глубокими синими и зелеными тенями. Используйте текстуры импасто, чтобы фонари сияли на фоне глазурованных теней. Усильте красное свечение на фоне нейтральной серой толпы и позвольте дополнительным цветам динамически уравновешивать друг друга.
Или сделайте натюрморт с блестящими красными яблоками, освещенными теплым прожектором на фоне бархатистой черной ткани. Используйте четкие края на яблоках и размытые края на прожекторе, чтобы направить внимание. Глубокая глазурь заставляет яблоки светиться накалом на фоне насыщенных теней фона.
Существует бесконечное количество способов выразить невыразимое сияние красного света, используя качества краски и принципы теории цвета. Композиционная и текстовая симфония создает самую яркую иллюзию освещения холста сияющим красным.
Живопись убедительного красного света требует понимания цветовых отношений и использования приемов для усиления яркости. Контрастирование красного с такими комплементарными цветами, как зеленый, заставляет его выделяться на холсте. Окружение его темными или нейтральными цветами подчеркивает его. Использование прозрачных глазурей, пастозных текстур и выразительной работы кистью улавливает свечение и движение света. Тщательная оркестровка значений цвета и краев создает драматические эффекты светотени. Сочетание всех этих техник создает светящуюся драму красного света, запечатленного в краске.