Как вы пишете мечтательные аккорды?

Музыка обладает силой вызывать эмоции и вдохновлять воображение. Определенные последовательности аккордов могут создать мечтательное, воздушное настроение, которое переносит слушателя. Как автор песен или композитор, изучение того, как создавать мечтательные, атмосферные смены аккордов, может расширить вашу музыкальную палитру. В этом всеобъемлющем руководстве мы разберем ключевые ингредиенты для написания мечтательных аккордов и дадим советы, как добавить чувство чуда в вашу музыку.

Используйте расширенные аккорды

Расширенные аккорды — это аккорды, которые выходят за рамки базового трезвучия, добавляя дополнительные ноты. Наиболее распространенными расширенными аккордами являются септаккорды, которые добавляют интервал септаккорда выше основной ноты. Доминантсептаккорды, такие как G7, имеют блюзовое ощущение, в то время как мажорные септаккорды, такие как Cmaj7, имеют более мечтательное звучание. Минорный септаккорд, уменьшенный септаккорд и полууменьшенный аккорд также могут создавать эфирные эффекты.

Расширяя аккорды за пределы стандартных трех нот, вы увеличиваете цвет и движение между аккордами. Дополнительные ноты создают больше текстуры и более богатую гармоническую палитру для работы. Возьмите простую прогрессию трезвучия и поэкспериментируйте с созданием септаккордов вместо них.

Аккорды трезвучия Септаккорды
C Cmaj7
F F7
G G7
Am Am7

Используйте обращения аккордов

Обращенные аккорды изменяют порядок нот от самой низкой к самой высокой. Нижняя или басовая нота больше не является тоникой аккорда. Это меняет ощущение и окраску аккорда, сохраняя при этом его основную гармонию. Использование креативных инверсий аккордов может сделать ваши аккордовые прогрессии звучащими плавно и неоднозначно.

Например, трезвучие C мажор содержит ноты C, E и G. В обычной или основной позиции самой низкой нотой является C. Первая инверсия перемещает E вниз, а вторая инверсия перемещает G вниз. Каждая инверсия имеет свой цвет, который можно использовать выразительно в ваших аккордовых прогрессиях.

Аккорд Основная позиция 1-я инверсия 2-я инверсия
C CE G EG C GC E
F FA C AC F CF A
G GB D BD G DG B

Использование точки педали

Точка педали это длительная или повторяющаяся нота, обычно в басу, в то время как аккорды над ней меняются. Это обеспечивает опорную точку для смещающихся гармоний, чтобы плавать вокруг, создавая мечтательный эффект. Любая высота тона может быть использована в качестве педальной точки, но низкие регистры работают особенно хорошо, чтобы звучать туманно и атмосферно.

Попробуйте удерживать низкую E или B в октавах, меняя аккорды, такие как Bminor7, Gmaj7, A7 и F#m7 над ней. Педальная точка обеспечивает непрерывность, в то время как аккорды меняют оттенки. Вы можете сделать это с помощью басового инструмента, пэда или даже вокального дрона. Экспериментируйте с педальными точками, чтобы найти гипнотическую основу для ваших мечтательных аккордовых прогрессий.

Используйте модальный обмен

Заимствование аккордов из параллельных минорных или мажорных гамм — простой способ получить этот мечтательный звук. Аккорды будут знакомыми, но непредсказуемыми. Например, в тональности C мажор вы можете заимствовать аккорды из C минор, такие как Dm и Em, чтобы смешивать ваши прогрессии. Этот модальный обмен добавляет новые настроения и текстуры за пределами диатонической гармонии.

Некоторые великолепные мечтательные заимствованные аккорды включают:

  • В мажорной тональности заимствуйте из параллельного минора: ii, III, iv, VI
  • В минорной тональности заимствуйте из параллельного мажора: I, IV, V, VII

Используйте свои уши, чтобы найти самые завораживающие комбинации. Контраст между мажорными и минорными цветами создает сюрреалистическую сказочную атмосферу.

Используйте уменьшенные и полууменьшенные аккорды

Уменьшенные и полууменьшенные аккорды имеют изначально нестабильный и таинственный звук. Уменьшенный аккорд полностью построен из малых терций, создавая симметрию и напряжение. Полууменьшенные аккорды состоят из малой терции, тритона и большой терции поверх малого септаккорда.

В тональности C эти аккорды будут:

Уменьшенные Полууменьшенные
Cdim7 (C Eb Gb Bbb) Dm7b5 (DF Ab C)

Используйте эти нестабильные аккорды, чтобы создать предвкушение и разрешение в ваших мечтательных прогрессиях. Подходите к ним осторожно и не злоупотребляйте ими, так как они могут потерять свое воздействие. Но немного темноты здесь и там может быть именно тем, что перенесет вашего слушателя.

Используйте задержки и ретардации

Задержанные аккорды удаляют третью и заменяют ее либо второй (sus2), либо четвертой (sus4). Это создает напряжение, тоскующее по разрешению в мажорном или минорном трезвучии. Задержки задерживают прибытие аккордового тона через неаккордовые тона. Оба приема обеспечивают мечтательные текстуры и чувство тоски.

Например, вы можете использовать Csus2 (CDG) перед разрешением в до мажор (CEG). Или подойти к аккорду соль мажор с нотами CBA, чтобы задержать прибытие основной ноты соль. Проявите творческий подход к подвешиваниям над точками басовой педали и заимствуйте из классических методов контрапункта.

Используйте квинтоли и секстоли

Разделение тактов на пять или шесть равных частей создает плавающий, вальсоподобный эффект в размере 4/4. Игра такого типа «свингового» ритма в ваших аккордах смещает ритм и скрывает ощущение ритмической гравитации. Это простой способ получить эту причудливую, танцующую в воздухе прогрессию аккордов.

Вы также можете арпеджировать аккорды в квинтолях и секстолях. Пусть один инструмент играет аккорды в качающихся подразделениях, в то время как другой сохраняет прямую ритмическую основу 4/4. Взаимодействие создает эту различимую, но неуловимую мечтательную текстуру.

Используйте многослойные гитарные гласные

На гитаре использование 2-х и 3-х нотных гласных высоко на грифе может создавать великолепные мечтательные аккордовые цвета. Например, вместо того, чтобы играть аккорд C мажор в открытой позиции (EADGBE), играйте ноты EGC высоко на струнах B и E. Комбинации перебора, такие как Am11 (AEGD), или используйте частичные баррэ-аккорды, такие как Fmaj7 (ACEG), чтобы создавать насыщенные звуковые слои.

Экспериментируйте с различными оттенками аккордов, сдвигая открытые гласные вверх по грифу. Наложение десятых, септаккордов и форм трезвучия создает атмосферные текстуры. Позвольте обертонам расцвести, задерживаясь на формах аккордов. Изменяйте свою атаку — перебирайте, играйте, щипните — чтобы постоянно менять тон.

Используйте арпеджио

Арпеджио аккордов нота за нотой сохраняет движение и интерес, расширяя при этом мечтательную звуковую палитру. Возьмите формы аккордов, такие как Em7 (EGBD), и разбейте их на каскадные отдельные ноты. Дайте каждой ноте резонировать, прежде чем перейти к следующей.

Для разнообразия попробуйте разные паттерны арпеджио, такие как восходящие, нисходящие, чередующиеся вверх и вниз, пересекающие струны вперед и назад и т. д. Вы можете создавать гипнотические паттерны, сочетающие гармонию, мелодию и ритм в ваших мечтательных аккордовых арпеджио.

Заключение

Создание мечтательных аккордовых прогрессий — это искусство, которое может перенести вашего слушателя в новые звуковые миры. Используйте расширения, такие как септаккорды и нонаккорды, чтобы добавить насыщенности и неоднозначности. Инверсии, модальный обмен, педальные точки, задержки и ритмическая сложность — все это вносит свой вклад в эфемерную атмосферу. Освоение этих приемов позволяет вам вызывать удивление, ностальгию и воображение через вашу музыку. Так что исследуйте, найдите свой звук и позвольте вашим аккордам рассказать мечтательные истории.