Адольф Гитлер, несомненно, является одной из самых печально известных фигур в современной истории. До прихода к власти в качестве диктатора нацистской Германии Гитлер был начинающим художником, жившим в Вене в начале 1900-х годов. Хотя его политическая карьера и наследие насилия затмили этот период его жизни, долгое время существовал интерес к произведениям искусства, которые Гитлер создал в молодости, пытаясь пробиться как художник в Австрии.
Гитлер переехал в Вену в 1907 году в возрасте 18 лет, надеясь стать художником и поступить в Венскую академию изящных искусств. Он сдавал вступительные экзамены в 1907 и 1908 годах, но оба раза был отклонен. Экзаменаторы указали «непригодность к живописи» в качестве причины отказа в приеме.
Вместо того, чтобы отказаться от своей мечты стать художником, Гитлер продолжал рисовать и писать картины, живя в Вене и зарабатывая деньги продажей открыток с городскими пейзажами, которые он копировал. Он также расширял свои познания, посещая музеи и оперные театры города.
Наиболее распространенными сюжетами картин Гитлера в этот период были городские пейзажи Вены с такими достопримечательностями, как оперный театр. Он также писал несколько пасторальных сцен австрийской сельской местности. Его стиль живописи отражал влияние реализма 19 века.
Помимо продажи открыток, Гитлер жил на сиротскую пенсию, которую он получал после смерти матери, и на поддержку своей тети. Он жил в общежитиях, приютах, а иногда и бездомным в те годы, когда пытался добиться успеха как художник в Вене.
Известно, что до наших дней дошло около 300 картин и рисунков, созданных Гитлером в годы его пребывания в Вене с 1907 по 1913 год. Вот несколько примеров его ранних работ:
Стилистически его картины венского периода являются довольно совершенными примерами реализма, сосредоточенного на архитектурных сценах, изображенных маслом или акварелью. Хотя технические навыки Гитлера были очевидны, работам, как правило, не хватало сильной композиции или глубокого смысла. В конечном счете, он был больше заинтересован в продаже своих картин, чем в расширении творческих границ.
В 1913 году в возрасте 24 лет Гитлер переехал в Мюнхен на юге Германии. Во время своего пребывания там он продолжал рисовать и заниматься черчением, хотя большую часть своего внимания он уделял политической деятельности, например, публичным речам от имени нацистской партии, в которую он вступил в 1919 году.
Художественные работы Гитлера мюнхенского периода включают:
В 1920-х годах Гитлер также сделал несколько заказных портретов членов семьи маслом. Его мастерство, казалось, застопорилось в эти годы, когда искусство отошло на второй план по сравнению с его политической карьерой.
Несмотря на отказ Венской академии изящных искусств, произведения Гитлера демонстрировались на публичных выставках как при его жизни, так и после его смерти:
Эти выставки дали многим представителям немецкой общественности редкую возможность заглянуть в раннюю художественную карьеру Гитлера. Его работы вызвали значительный интерес отчасти из-за его дурной репутации, несмотря на ограниченные художественные достоинства.
Из-за своей связи с Гитлером его рисунки и картины на протяжении многих лет продавались по высоким ценам на аукционах. Однако высокие оценки являются спорными, учитывая, что большинство экспертов считают их художественно ничем не примечательными.
Кроме того, поскольку Гитлер не датировал большинство своих работ, может быть сложно проверить их подлинность. Вот некоторые примечательные продажи произведений искусства, приписываемых Адольфу Гитлеру:
Эти продажи Цифры показывают, что на рынке по-прежнему сохраняется значительный интерес к произведениям искусства Гитлера, и некоторые покупатели, предположительно, приобретают их из-за исторической значимости или новизны.
Из-за неотъемлемой противоречивости произведений искусства Гитлера в некоторых европейских странах существуют законы, ограничивающие продажу и демонстрацию его произведений. Согласно немецкому законодательству, публичная экспозиция предметов, связанных с нацистским режимом, запрещена:
В соответствии с этим принципом в Германии запрещена экспозиция произведений искусства, созданных Гитлером после 1933 года.
Во Франции также действуют законы, запрещающие экспозицию работ Гитлера, а также публичную демонстрацию нацистской символики или знаков различия. Хотя это и не является полностью незаконным, аукционные дома и дилеры по-прежнему проявляют осторожность, когда дело доходит до продажи предметов искусства Гитлера из-за потенциальной негативной реакции или этических проблем.
Несмотря на сложные этические проблемы, окружающие искусство Гитлера, его работы действительно представляют историческую ценность для определенных учреждений и частных коллекционеров. Такие произведения, как его картины с городскими пейзажами Вены, дают представление о годах становления Гитлера и его художественных амбициях до прихода к власти.
Для архивов и музеев Второй мировой войны произведения искусства и имущество Гитлера могут быть важными историческими документами, даже если они не являются выдающимися в художественном отношении. Авторитетные организации, которые выставляют его работы в чисто образовательных целях, избегают некоторых противоречий, связанных с теми, кто ищет картины в первую очередь ради прибыли.
Среди коллекционеров искусство Гитлера, похоже, привлекает узкую группу энтузиастов истории Второй мировой войны, готовых платить цены, значительно превышающие те, которые обычно запрашивают любительские работы. Для этих покупателей подлинность и позор Гитлера определяют ценность больше, чем художественная значимость.
Хотя Гитлер считал себя художником, его мастерство было далеко от профессиональных стандартов, по мнению большинства критиков и экспертов, которые просматривали его сохранившиеся работы.
Вальтер Хансен был одним из профессоров искусств, который дал следующую уничтожающую критику партии картин Гитлера, выставленных на аукцион в 2015 году:
«Слишком много акварелей нельзя с абсолютной уверенностью приписать Гитлеру из-за отсутствия подписи, монограммы или даты. И качество в основном плохое. Пейзажи свидетельствуют о нетворческой условности, натюрморты в лучшем случае похожи на ремесленные, портреты представляют собой плохие копии и дубликаты, а архитектурные изображения лишены каких-либо творческих усилий».
Эта оценка отражает критический консенсус — сильные стороны Гитлера были его архитектурными точность и технические возможности визуализации, но в целом его картинам и рисункам не хватало видения или инноваций, чтобы считаться высоким искусством.
Хотя художественные способности Гитлера, возможно, не гарантировали принятия в элитную Венскую академию изящных искусств, он показал достаточно мастерства в своих акварелях и картинах, чтобы продавать их на местном уровне и время от времени выставлять на публике. Для тех, кого больше привлекает позор Гитлера, чем его талант, картины обладают неоспоримым очарованием и ценностью, несмотря на ничем не примечательное качество.
Художественные произведения Адольфа Гитлера открывают окно в его ранние творческие амбиции до прихода к власти в качестве нацистского диктатора. Пока продолжаются споры о том, как нажиться на позоре Гитлера за счет продажи произведений искусства, его рисунки и картины, вероятно, продолжат привлекать интерес коллекционеров и историков. Однако, основываясь только на художественных достоинствах, становится ясно, почему Венская академия дважды отвергла молодого Гитлера, спасая мир от утраченного произведения искусства геноцидного тирана.